社会是一个庞大的群体，他们力求进取，渴望成为优秀的服装设计师。虽然大多数人毫无绘画基础，但工作需要他们必须勇敢地拿起画笔从事艺术创作。他们最缺乏的是鼓励和适合于他们的切实可行的作画方法与指导。
为此，本书作者把积累了近20年时装画丰富的教学经验，以教科书的形式，从零开始起步，详尽而又具体地按平时讲课的内容编写了此书。书中图文并茂，深入浅出，文字通俗易懂，并配有百余幅优秀的时装画示范作品。
本书是那些既无美术基础，又盼望成为“时装设计师”的青年们最好的教材，是众多想画而又胆怯的青年们最佳的选择。

序——编者的话
一、人体 1.以不变应万变 2.比例的重要 3.人体的结构与动态 
二、套衣
 1.服装与比例
 2.服装与人体
 3.服装的特征与美感
 4.有关画服装的其它问题
三、淡彩
 1.淡彩的优点
 2.平涂与渲染
 3.笔触法的优点与要领
四、其它
 1.蜡笔、马克笔、彩色铅笔的运用
 2.绒厚面的表现
 3.透明面料的表现
 4.工艺结构效果图的表现
 5.夸张效果图的表现
五、作品鉴赏